It’自从我辞去Google工作，退出高科技并离开我的旧身分以来，已经差不多整整三年了。从那时起，我感到我的大部分个人工作都围绕着将自己从我的过去中解放出来，让我去探索自己和将来的身份。

那接下来呢？

在我的书中 掌握您的手工艺品：设计，制作和销售手工艺品的策略， 寻找自己的声音的最佳建议之一 来自金属工人Debora Mauser：

如果您看[艺术家]制作的一些作品，比如说十个作品，它们看起来像什么？它们都是闪亮的金属吗？他或她是否在所有作品中都使用了青金石？他或她爱的那十件呢？这通常是制造商的艺术声音，即使他或她没有意识到。大多数人会喜欢形状，颜色或纹理，这会在他们的大部分工作中显现出来。

一旦发现自己的风格和声音，就可以提高创造力。您不必受到限制。您可以发出那种声音，然后朝不同的方向发出声音。

我过去三年完成的重大项目之一是 Procion MX染料样品项目，在那儿我用Procion MX染料在棉花上染色了1500个样本，然后拍照，写下结果，并将其发布在我的博客上。我有两条评论让我思考，“Hmm.”第一个来自专业的染工/织工Dawn Jacobson：

如果诺贝尔委员会授予染奖奖，我将把您的名字提交考虑。这是我有幸见到的最全面的染料数据集–您已经使它具有可复制性，组织性和可理解性，并且肯定填补了受控纤维反应性染色领域的空白。

另一个来自加州理工学院的校友：

大声笑！ 😉 Your article 读s like a scientific paper: abstract, results, methods. All you need is a conclusion suggesting future work and a nod to your grant agencies. 

出色的工作！

这两个评论使我大吃一惊。我一直以为自己是为将来的艺术品制作样本的艺术家。但是这两个评论使我意识到，即使作为一名艺术家，我仍然是一名科学家。在缺乏知识的情况下，我的直觉是设计一个严格的实验来系统地收集数据，仔细研究可重复的方法，进行实验，编写结果并发布。我只能将其归因于遗传学：我是由两名科学研究员出生并长大的。因此，当面对未知事物时，我有着根深蒂固，不可抗拒的，积极主动的进行学术研究的冲动。 （您知道有些人出生时嘴里有一把银勺吗？我带着牙齿间的笔记本进入了这个世界。）

以便 was one key piece of my identity.

第二个主要发现是，尽管我对做艺术/创意工作绝对感兴趣，但我’我对成为一名艺术家并不真正感兴趣。自从我辞去工作成为全职艺术家以来，这让我感到惊讶，但是经过三年几乎不制作任何艺术品的经历，这是不可否认的。好的，我是圣何塞被子和纺织品博物馆的董事会主席，已经度过了我近两年的时间，而我在余下的大部分时间里都是在做生意，但如果成为一名艺术家，那仍然是我的大火。我的肚子，我’d提出了一些解决方法。由此我得出结论，创造事物对我很重要，但做艺术–有信息并能与人交流的工作– isn’t. I think that’之所以如此，是因为这些天通常认为艺术是公开的政治信息，带有明显的信息。一世’我对创造这种艺术不感兴趣，可能是因为我’一位作家。通过我的散文，我可以创造出比通过编织更强大的政治言论；如果我’我要发表这样的声明，我’d宁愿写它。我想保留自己的纺织品作品，以从事与之相关的工作，这些工作围绕着创造美学上强大，技术上错综复杂的作品为中心。如果说’s not art, that’s fine: It’这就是我想做的’对我来说足够好了

第三次发现–好吧，不是发现，因为我’一直都知道–是在一切的最底层，我’一位作家。更具体地说，我’我是非小说家我喜欢用写作来解释事情，既可以通过讲述自己经历的故事，也可以通过撰写研究结果来进行解释。一世’我从十二岁起就一直在写作。一世’我可能比我对学术研究更强迫。 （尽管我可以’不要责怪我父母的写作部分。我刚刚爱上了它。）

把这三个放在一起，你得到的正是我’m现在正在做的事情：开发和教授科学，系统的艺术方法。一世’m calling it “art science,” after “food science”. It’相同的想法：选择一个一直被认为是直观的领域，并使用分析性，科学性的方法对其进行分析/解释。 （奇怪的是，我是在加州理工学院的一位校友’s footsteps here: popular 食物科学 写作 was sparked 通过 Tech alum Harold McGee’s book 关于食物和烹饪，这个话题曾经是食品化学家的专长，让家庭主厨可以轻松访问和使用它。我不’认为这是巧合–要进行此类写作，您既需要科学背景又需要文学创作。而且’与科学相比，更容易获得事后的写作技巧，）

艺术科学不是’哈罗德·麦吉（Harold McGee）开始撰写有关食品科学的新概念。但是，现在对艺术的看法与当时对烹饪的看法之间有很多相似之处。我们的大部分方式“read”图像是通过生物学硬连线到我们体内的。我们的视觉系统在物理上被设计用来做诸如发现边缘和高对比度区域之类的事情。这样做可以使我们更快地在毛刷中挑出狮子（或瞪羚），因为我们不’不必扫描每一个绿色，我们只需要在绿色的海洋中找到一点对比鲜明的黄棕色即可。但是由于我们的系统必须这样做，因此将一小部分高对比度的区域放置在原本不变的背景中会立即吸引人们的注意。您可以’t avoid it. It’硬扎进了你。

因此，如果您看这个色板，

…您看到的第一件事是黄点。我可以告诉您，这不是因为我具有自然的色彩感，而是因为我知道您的视觉系统是如何工作的。

以便’s how I’现在正在查看自己：艺术科学老师，研究艺术设计的工作方式，然后撰写/教学有关艺术设计以教育他人。因为我觉得关于艺术的许多神话对于任何想创作原创作品的人都可能具有极大的破坏性。特别是艺术的想法“talent”是天生的礼物。它为N’t, and it’s not 天赋, either. Being good at artistic design, like being good at anything else, is largely a matter of skill and knowledge. And those can be learned 通过  任何人 愿意学习和实践的人。

这里’是我班拍摄的预告片“编织者的颜色勇气”. I’m下个月发布。